Շնորհիվ նրա գերագույն անձնավորության, ստորագրության ձայնի, բռնելու անսխալ արտահայտությունների, գումարած մի փոքր օգնության Chappelle Show , Լիլ Jonոնը դարձել է փոփ մշակույթի պատկերակ: Սա նվաճված նվաճում է, որին դժվար է հավատալ, երբ անցնեք մենադասական բղավոցները և ծանոթանաք շնորհալի արտադրողի, խորամանկ գործարարի և համեստ ընտանիքի տղամարդու հետ: 90-ականների վերջին իր ստորագրությամբ բաս-ծանր, սինթ-ռիթմերով հարվածած խաղի մեջ մտնելուց հետո, Լիլ Jonոնը դարձավ տասնամյակի առաջին կեսի տղային: Նախկին So So Def deejay- ն աշխատել է, արտադրվել և նկարահանվել է Hip Hop և R&B ձայնասկավառակների առաջին հորիզոնականներում, որոնց շարքում ամենանշանավորը տասնամյակի երգն էր, Yeah! Բայց նույնիսկ սրբապատկերները զերծ չեն երաժշտական արդյունաբերության հիվանդություններից:
2008-ին, երբ նա երկար ժամանակ ապրում էր տանը, TVT- ն ձայնագրում էր, ծալվում և անորոշության մեջ թողնում իրենց առաջատար աստղը: Մի քանի տարվա դադարից հետո վերադառնալով իր արմատներին ՝ Լիլ Jonոնը կրկին հայտնվեց իր վերջին առաջարկով ՝ Crunk Rock ; հիփ հոփ, փնթի, փոփ, եվրո և ռոք հնչյունների էկլեկտիկական խառնուրդ, որը նպատակ ուներ ցուցադրելու Լիլ Jonոնի բազմաթիվ երաժշտական կողմերը: Բայց նրանց համար, ովքեր կարծում են, որ Լիլ Jonոնը հրաժարվել է իրեն հայտնի դարձած շարժումից, նա ցանկանում է, որ բոլորը իմանան, թե ինչպես են փշրանքները դեռ մեռած չեն ՝ իր երաժշտության մեջ կամ այլ կերպ:
HipHopDX: Դուք TVT Records- ի համար կանխիկ կովի պես մի բան էիք, բայց պիտակը ծալելուց հետո նույնիսկ մնացիք անորոշության մեջ: Ի՞նչ արեցիք, որ դեռ մնաք իրերի խառնուրդի մեջ և չեկերը չմտնեք:
Լիլ Jonոն. Ես սկսեցի միջազգային հյուրախաղերի: Ես սկսեցի ջրազրկվել Japanապոնիայում, Գերմանիայում, հենց նոր սկսեցի ճանապարհ ընկնել: Ես պարզապես սկսեցի ստեղծել իմ deejay կարիերան ՝ պահուստավորելու համար: Ես մեծ դեժեյ էի [So So Def] - ի համար `90-ականներին: Ես այդ ժամանակ ամենաթեժ DJ- ն էի Ատլանտայում, այնպես որ նոր սկսեցի վերակենդանացնել դա: Հենց հիմա, իմ խայտառակությունը խենթ է: Ես նոր էի վերադարձել Կանադայից ՝ deejaying, մինչ այդ [Las] Vegas- ը, այնպես որ դա այն է, ինչ անում էի:
Deejaying- ը և արտերկրում կատարելը պարզապես ձեր միտքն են բացում այլ կեղտոտությունների վրա: Դա իսկապես օգնեց լիցքավորել մարտկոցներս, քանի որ ես մի տեսակ այրվել էի: Ես արտադրում էի իմ պիտակի բոլոր նկարիչների համար, ունեի պիտակ, ինքս լինելով նկարիչ… այդ ամբողջ կեղտը պարզապես ծանրացնում է ձեզ: Եվ որոշ ժամանակ անց ձեզ պարզապես պետք է ընդմիջում ՝ մտավոր և ֆիզիկական դադար: Այնպես որ, ակումբներ վերադառնալը հիանալի էր, քանի որ դա օգնում էր ինձ համալրել և ինձ նոր էներգիա հաղորդել: Երբ Universal [Republica] - ն ներս մտավ, ես հոգեպես պատրաստ էի վերադառնալ ստուդիա:
DX: Ունիվերսալին անցնելը դժվա՞ր էր:
Լիլ Jonոն. Universal- ը ինձ վերցրեց այն բանից հետո, երբ The Orchard- ը թույլ տվեց ինձ անել իմ գործը: Ես հիմնականում ստուդիա մտա և սկսեցի աշխատել: Վերջապես պատրաստ եմ և, վերջապես, պատրաստ եմ աշխարհին տալ այս կեղտը: Կարծում եմ, որ բոլորը կգնահատեն դա, քանի որ դա հաստատ միայն ձեր սովորական Rap ալբոմը չէ:
DX: Այժմ ալբոմը կոչվում է Crunk Rock , Ի՞նչ է պետք, որ մարդիկ ակնկալեն այս նախագիծը լսելիս:
Լիլ Jonոն. Դա ինչ-որ այլ բան է: Մտնելով ալբոմը ՝ ես ուզում էի մարդկանց տալ իրենց իմացած ամեն տեսակ Լիլ ոն: Ես շատ տարբեր տեսակի երկրպագուներ ունեմ: Հարդքորից, կափարիչի մութֆուկաներից, փոփ-մութաֆուկաներից, տատիկներից: Այնտեղ ռեկորդ կա Lil Jon- ի յուրաքանչյուր երկրպագուի համար:
Ալբոմը կոչվում է Crunk Rock , Ես սկսեցի աշխատել ռոք արվեստագետների և ռոք պրոդյուսերների հետ: Երբ ես առաջ էի գնում, և երբ ես ստիպված էի այդ ընդմիջումը վերցնել, հետո վերադարձա և սկսեցի աշխատել նոր երգերի վրա, այն սկսեց ավելի շատ վերածվել մեր կյանքի ապրելակերպի [ներկայացման]: Մենք ապրում ենք Crunk Rock- ի ապրելակերպով: Մենք երեկույթներ ենք անում ռոք աստղերի պես, գերադասում ենք ցանկացած գործով, ապրում ենք օրվա համար, ապրում ենք կյանքով լիարժեք, և ալբոմի բոլոր երգերը հիմնականում այն են, ինչի մասին մենք խոսում ենք: Դա ապրելակերպն է, և այդ պատճառով ես դեռ ունեմ ալբոմի տիտղոսը, որովհետև դա հենց այն է, ինչ մենք անում ենք: Դե, նույնիսկ Pitbull- ի ձայնագրությամբ, The Anthem- ը համաշխարհային հիթ էր: Դա սկսեց բացել իմ աչքերը, ինչպես մեր երկու աչքերը, այն փաստի համար, որ այնտեղ մի ամբողջ տխմար աշխարհ կա: Այնուհետև [ես և Պիտբուլը] արեցինք Krazy- ը, որը Էլեկտրո ձայնագրության մեկ այլ նմուշ էր: Նույնիսկ այն ժամանակ, երբ DJ Chuckee- ն ռեմիքս արեց Sexy Bitch- ին և ինձ դրեց դրա վրա, որն իսկապես կապողն էր: Ես նման էի Wow- ին, այնտեղ իսկապես մի ամբողջ այլ աշխարհ կա:
DX: Ավելի վաղ նշել էիք, որ deejay ճանապարհորդելու ժամանակն օգնում էր երաժշտականորեն բացել ձեր միտքը: Արդյո՞ք դա է պատճառը, որ ուշ երեկոյան ավելի շատ եք ճյուղավորվել փոփ կամ ակումբային երաժշտության տիրույթում:
Լիլ Jonոն. Տնային երաժշտությունը, պարային երաժշտությունը և Էլեկտրոն մեծ են ամբողջ աշխարհում: Ես գիտեմ այս դեժեյներից շատերի մասին, և նրանք շաբաթը հինգից յոթ օր ճանապարհին են, շրջում են աշխարհով `շոուներ կատարելով $ 2000-ից $ 50,000, և նրանք նույնիսկ երգեր չունեն կոմերցիոն ռադիոյով: Այսպիսով, այնտեղ մի ամբողջ այլ աշխարհ է, որ մարդիկ պարզապես պատկերացում չունեն, որ այն գոյություն ունի: Այդ բոլոր իրերը պարզապես ստիպում են ձեզ ցանկանալ երաժշտորեն բացել ձեր միտքը և սկսել փորձեր կատարել:
DX: Այսպիսով, ինչպե՞ս կարելի է ձեռք բերել Փոփի երկրպագուներին, բայց այնուամենայնիվ բավարարել երկրպագուներին, ովքեր ավելի քիչ են լսում LMFAO- ին և ավելի շատ Ying Yang Twins- ին:
Լիլ Jonոն. Վրա [ Crunk Rock ], Ես մարդկանց տալիս եմ այն, ինչով նրանք ինձ ճանաչում են. Մենք սկսում ենք կոշտ կոպիտ փչոցով և վերջանում ենք սուպերմարկետի վրա, և ալբոմի միջով անցնում ենք ամեն ինչի միջև: Մարդիկ են: Մարդիկ սիրում են տարբեր տեսակի գրառումներ: Որոշ երկրպագուներ, ովքեր լսում են LMFAO- ն, նույնպես սիրում են Snap Yo Fingers- ը, բայց նրանք չգիտեն «Չեմ տալիս մի փչոց»: Պարզապես կարծես թե ստացվում է այնտեղ, որտեղ իրենց դուր է գալիս: Ինչպես ես, այնպես էլ LMFAO- ն համագործակցեցինք, և մենք միասին լավ հնչեցինք: Մենք փոխզիջման չենք գնացել միմյանց հետ, մենք ինքնուրույն լավ ենք հնչել և դեռ լավ ենք տեղավորվում միասին: Օրվա վերջում խոսքը երաժշտության մասին է: Եթե նրանց դուր է գալիս երաժշտությունը, նրանք ձեզ դուր կգան: Ես deejay եմ, ուստի իմաստ ունի ալբոմի վրա ամեն ինչ դնելու ձևը: Դա մի ծայրահեղությունից մյուսն է դանդաղ անցում: Ամեն բան տեղավորվում է իր տեղում, և ես կարծում եմ, որ մարդիկ իրոք կգնահատեն դա:
DX: Դուք նախկինում համագործակցել եք Ռիկ Ռուբինի հետ: Թվում է, թե նա իդեալական կլիներ Rock / Hip Hop միաձուլման նախագծի համար, ինչպիսին է սա:
Լիլ Jonոն. Ռիկ [Ռուբինը] հարվածեց ինձ մի քանի շաբաթ առաջ ՝ պարզապես անհասկանալի պատճառով, Օուեն Վիլսոնը նրա լավ ընկերն է, իսկ Օուեն Վիլսոնը Ատլանտայում էր: Այսպիսով, Ռիկը կապեց ինձ և Օուեն Վիլսոնին, որպեսզի կարողանանք ոտքով հարվածել դրան: Ռիկը պարզապես լավ տղա է: Հիանալի էր աշխատել նրա հետ ստուդիայում, որովհետև ես իսկապես նստեցի և թույլ տվեցի, որ նա ինձ արտադրի: Նա արտադրել է բոլորին ՝ Նիլ Դայմոնդից մինչև Run-DMC: Ես պարզապես նստած էի ետ և ունկնդրում էի, և կեղտոտությունը պարզապես կանխազգացում էր: Նա դոպի արտադրող է և լավ ընկեր: Իրականում ես միաժամանակ հանդիպեցի նրան և Քրիս Ռոքին: Քրիս Ռոքն էլ լավ տղա է և լավ ընկեր: Ռիկը պարզապես մարդ է Կարծում եմ, որ ես իսկապես պետք է նորից կապվեմ նրա հետ և մի քիչ էլ կեղտոտեմ: Բայց գլխավորն այն էր, որ ձեռք բերեի նրան, ում ես կարողանայի ձեռք բերել և ձայնագրությունն ավարտին հասցնել, այն ժամանակ ես կկարողանայի մեկ այլ շնիկ անել:
DX: Որպես նկարիչ և պրոդյուսեր, վստահ եմ, որ դուք ունեք տոննա չթողարկված նյութեր: Մասնավորապես մեկը Angry Black Man- ը Վերելակի վրա կատարած ուղին է, որը դուք արել եք Rhymefest- ի հետ: Ինչպե՞ս ծագեց այդ համագործակցությունը և ինչպե՞ս եք զգում, երբ ձեր սիրտը դնում եք մի բանի մեջ, որը երբեք չի ազատվում:
Լիլ Jonոն. Ես և [Ռայմֆեստը] մեր սրտերը դրեցինք այդ ռեկորդային մարդու մեջ: Մենք երբեք չէինք հանդիպել միմյանց մինչ այդ ձայնագրությունը կատարելը: Եթե դուք դիտում եք նրա տեսանյութը ինտերնետում, ապա հենց այդպես էլ անցավ խառնաշփոթը: Մենք երբեք չենք հանդիպել, երկուսն էլ չգիտեին, թե ինչ սպասել: Նա եկավ իմ տուն, և մենք պարզապես նստեցինք ու խոսեցինք, և կառուցեցինք, և զգացինք միմյանց ոգին, և դրանից հետո դա այն երգն է, որը մենք ստեղծեցինք: Նա հեղափոխական է և Հիպ Հոփ: Ես նույնպես Hip Hop- ն եմ, քանի որ ես մեծացել եմ [Big Daddy] Kane, Public Enemy, [A] Tribe [Called Quest], De La Soul, Nice & Smooth- ում: Մենք երկուսս էլ երկու խելացի սեւամորթ տղամարդ ենք, որոնք կարող են հավաքվել և մի քիչ կեղտոտվել: Դա ամենազվարճալի երգերից մեկն էր, որն առաջ բերեց այն, թե ինչպես զարգացավ: Տեսանյութում եղավ այնպես, ինչպես ստացվեց: Այն պարզապես դանդաղ հավաքվեց, և մենք նման էինք Ուաուի: Սա հզոր է: Կարծես թե իրոք զգում էր ինչ-որ Հասարակական թշնամու կեղտոտություն: Բայց երբեմն սիրտդ դնում ես ինչ-որ բանի, և ձայնագրող ընկերությունը պարզապես այն ճիշտ կերպով չի թարգմանում զանգվածներին: Դուք ապրում եք և սովորում եք, և շարունակում եք շարժվել, և շարունակում եք հրել ու հուսալ, որ հաջորդի հետ այդպես չի պատահի:
DX: Դուք նկարագրել եք այս նախագիծը, երբ մարդկանց տալիս եք Jonոնի բոլոր տարբեր կողմերը: Կարո՞ղ եք նշել երգերից մի քանիսը և նրանց օրինակելի անհատականությունները:
Լիլ Jonոն. Դուք ստացաք Throw It Up Part 2-ը ինձ հետ, Pastor Troy- ը և Waka Flocka- ն [Ֆլեյմ], որը հին Crunk- ն է և նոր Crunk- ը միասին: Դուք ստացաք Hey- ն ինձ հետ և 3OH! 3, որը Pop Jon է: Crunk 2010- ը `իր աճեցված, բարձր մակարդակի վրա փխրուն, դուրս է ձեր մտքից: Այդ երգը կարող է մտնել «hood club and crossover club», քանի որ ամեն ինչ այն էներգիայի և տեմպի մասին է, որը ձեզ ստիպում է վայրէջք կատարել: Ես և Ying Yang Twins- ը ստացանք ձայնագրություն, որը կոչվում է Ride Da D, և դա Jon է ստրիպտիզ ակումբի համար: Եվ դուք ստացաք Crunk Rock ձայնագրություն ինձ հետ, Game, Ice Cube և այս սեւ Punk նվագախումբը Ֆլորիդայի onեքսոնվիլ քաղաքում, որը կոչվում էր Whole Wheat Bread, որը կոչվում է Killaz: Դա ուղիղ գանգստերական կեղտոտություն է: Դա նման է [Dr. Dre and Ice Cube– ի 1994 թվականի հիթը] Natural Born Killers, բայց ճաքերի վրա ՝ կենդանի նվագախմբի հետ: Եվ դուք ստացաք International Jon- ը `Machuka- ի, Lil Jon- ի և Pitbull- ի նման Work on Out- ով, ինչպես նաև իմ ու Սթիվ Աոկիի հետ համատեղ, որը հսկայական ռադիո ձայնագրություն է, որը կոչվում է Oh What a Night: Այնուհետև Jon- ը ստացվեց սահուն տիկնայքի համար, տիկին Շոկոլադի մասնակցությամբ `R.Kelly և Mario:
DX: Նայելով սինթ-ծանր ձայնին, որը ստանդարտ է այսօրվա R&B հետքերով, զգո՞ւմ եք, որ պետք է որոշակի վարկ ստանաք, հաշվի առնելով այն, որ այդ ձևաչափի նախագիծը դրել եք այն ժամանակ, երբ արել եք Yeah! Օշերի հետ
Լիլ Jonոն. Ես դա անում էի ինչ-որ մեկի առաջ: Ես առաջինն էի, ով օգտագործեց պարային հնչյունները Hip Hop ռիթմերի և R&B շիթերի վրա: Ես դա անում էի նախկինում, մենք Yeah- ով արեցինք [Justասթին Թիմբերլեյքի և Թիմբալանդի] SexyBack- ից առաջ: Լինելով հարավից ՝ մեզ միշտ այդքան շատ հենակ չեն տրամադրի, բայց դա ինձ ուրախացնում է ՝ տեսնելով, թե ինչպես են մարդիկ պարում փնթի տակ: Լսել երգեր և լսել, որ մարդիկ ասում են, որ ինձ թվում է, մի տեսակ ինձ լավ է զգում ՝ իմանալով, որ ազդել եմ որոշ արտադրողների վրա: Օրվա վերջում ամեն ինչ լավ ժամանակ անցկացնելու և երեկույթների մասին է: Դա ինձ լավ է զգում, երբ գնում եմ ակումբում և տեսնում, թե ինչպես են նրանք խենթանում և փչանում, որ ես արել եմ: Լա՛ւ, ես Գրեմմի ստացա, Այո տասնամյակի երգ էր… շատ կատուներ չեն կարող ասել, որ տասնամյակի երգ ունեն: Շատ կատուներ չունեն Գրեմմի: Լա՛վ, մենք ստացանք MTV մրցանակներ, BET մրցանակներ, American Music մրցանակներ, Billboard մրցանակներ… այդ ամենը խառնաշփոթի վրա է: Պատկերների մրցանակներ, NAACP մրցանակներ… Ես պարզապես օրհնված մարդ եմ եղել:
DX: Ուրեմն ի՞նչն է, որ զգում ես, որ քեզ բաժանում է մյուս արտադրողներից:
Լիլ Jonոն. Ես շատ արտադրողներից տարբերվում եմ նրանով, որ կարողացել եմ ժանրեր անցնել և օգնել դրանց կառուցմանը: Արտադրողների մեծ մասը մեկ կամ մի քանի բան է անում: Ոմանց նման պարզապես հիփ հոփ է անում: Կամ ոմանք ե՛ւ հիփ հոփ են անում, ե՛ւ R&B: Քանի՞ հոգի կարող է գնալ R&B, այնուհետև գնալ Պարի ձայնագրություն, ապա դուրս գալ արևմուտք և անել [E-40- ի] «Ասա ինձ, երբ գնա» և [Too Short's] փչիր սուլոցով և օգնի [Բեյի շրջանի տեղաշարժին]: ] վերցնել հետ վերցնել: Ինչպես ոչ միայն [ես պարզապես ձայնագրություններ չէի անում], այլ [օգնում էի] ժանրեր կառուցելուն: Ես նրանց օգնեցի կառուցել Hyphy- ն, ես կատարեցի Crunk երաժշտություն, ես օգնեցի Reggaeton- ի ձայնին, երբ բանը հասավ նահանգներին: Երբ հայրիկ Յանկին իր ռեկորդն ունեցավ ինձ հետ, N.O.R.E. , Pitbull… նույնիսկ եթե նայեք, թե ինչպես են կատուները կատարում պարային ձայնային ձայնագրություններ, հիմա ես և Pit- ը դա արեցինք The Anthem- ի միջոցով: Մենք նույնիսկ կարող ենք հետ գնալ: Ես արեցի [Usher s] My Boo- ն: Եթե դուք լսում եք ասթին Բիբերին, ապա կարծես My Boo լինի: Այն ունի նույն աշխույժությունը: Ես երկար ժամանակ իրեր էի պատրաստում, և այս ամբողջ նյութը նման էր 90-ականների վերջին 2000-ականների սկզբին:
DX: Դուք ինքներդ ձեզ համար ապրանքանիշ եք կառուցել ՝ ձեր գերագույն անձնավորությամբ: Դա երբևէ տեղափոխվու՞մ է ձեր անձնական կյանքը:
Լիլ Jonոն. Միակ խնդիրն այն է, երբ ես ընտանիքի հետ որակյալ ժամանակ եմ անցկացնում: Երբեմն մարդիկ ճանաչում են ինձ, և նրանք գալիս են և սկսում Yeah- ն անել: ու էդ ամբողջ տականքը: Որոշ մարդիկ զով են և պարզապես ինքնագիր են խնդրում, կամ կասեն ՝ ես տեսնում եմ, որ ընտանիքիդ հետ ես, բայց ես ուզում էի քեզ հարգել, կամ էլ որևէ այլ բան: Հիանալի է, բայց երբեմն, երբ ընտանիքիդ հետ ես, կարող է խենթանալ: Ես նկատի ունեմ, որ ես գիտեմ, որ իմ անձնավորությունը խելագար է, բայց թվում է ՝ հենց գալիս եմ, մարդիկ ուզում են խենթանալ: Բացի այդ, ամեն ինչ լավ է: Ես գնահատում եմ յուրաքանչյուրին, ով ինձ ցույց է տալիս, որ սիրում է ցանկացած ու ուր էլ որ գնամ: Եթե ես վաղ առավոտյան օդանավակայանում եմ, կոկորդ աչքերով և շնչառությունից հոտած, եթե ուզում եք նկար, ես կվերցնեմ այդ նկարը: Ես գնահատում եմ յուրաքանչյուր երկրպագուի: Առանց նրանց մենք չէինք լինի այնտեղ, որտեղ գտնվում ենք, և ես գնահատում եմ նրանցից յուրաքանչյուրին:
DX: Դուք վերջերս ձեր 12-ամյա երեխայի ծննդյան երեկույթին դեիջեյի մասին գրառում եք կատարել [Jeremih's] Birthday Sex- ով: Փորձը ձեզ ստիպեց երկրորդ հայացք նետել ձեր սեփական երաժշտության վրա և այնտեղ, որտեղ այն կարող է հնչել:
Լիլ Jonոն. Դա ծիծաղելի էր. Կարծես թե տարակուսած լիներ, բայց ծիծաղելի էր: Ինչպես պապան դիտավորյալ չէր անում դա, նա պարզապես ուշադրություն չէր դարձնում: Եթե դուք սովոր եք deejaying մեծահասակների համար, ունեք ձեր հավաքածուները, որոնց միջով անցնում եք, և նա պարզապես ուշադրություն չէր դարձնում, և ես նման էի, Yo nigga, «youննդյան օրվա սեքս» եք խաղում, ինչ եք անում: Բայց մինչ այդ նա նվագեց իմ Outta Your Mind երգը, և դու երբեք իսկապես չես գիտակցում, թե որքանով է քո երաժշտությունն ընդհանրապես երեխաների համար, մինչև դու չլինես այլ երեխաների և նրանց ծնողների կողքին: Ոնց որ ես տղայիս առջև իմ փնթփնթոցն եմ խաղում, որովհետև նա գիտի, որ ինքը չպետք է ասի այդ կեղտը: Նա գիտի, թե ինչ է կատարվում: Բայց մյուս ծնողները կարող են այդպես չխաղալ իրենց երեխաների շուրջ: Այնպես որ, պապան նվագեց Outta Your Mind- ով, և ես կարծես թե վայ էի շատ հայհոյում այս պախարակալի երգի վրա: Բայց ես դա չեմ հասցրել երեխաների համար: Բայց դա ծիծաղելի է, որովհետև դա ստիպեց ինձ նայել իմ սեփական կեղտոտությանը, անիծյալ, ես շատ անիծում եմ: Բայց ես գրառումներ եմ կատարում մեծահասակների համար. դա հաստատ երեխաների համար չէ:
